juillet 2014 - ArtsHebdoMédias

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Flânerie dans les hortillonnages amiénois

31 juillet 2014

La cinquième édition du festival Art, villes & paysage – Art, cities & landscape – initié … Continuer la lecture de « Flânerie dans les hortillonnages amiénois »

Un été dans la capitale – Aimantations parisiennes

30 juillet 2014

Etre à Paris l’été, c’est génial ! Les terrasses s’épanouissent à l’ombre de grands parasols et, … Continuer la lecture de « Un été dans la capitale – Aimantations parisiennes »

Autour de Matisse

29 juillet 2014

Le Musée départemental Matisse, situé au Cateau Cambrésis dans le Nord, propose jusqu’au 22 octobre … Continuer la lecture de « Autour de Matisse »

De Cambridge à Düsseldorf – Jusqu’au pied du volcan

28 juillet 2014

Qu’importe la nationalité ! Du nord au sud et d’est en ouest, institutions, musées, fondations et … Continuer la lecture de « De Cambridge à Düsseldorf – Jusqu’au pied du volcan »

Koki Tanaka, artiste
de l’année 2015
de la Deutsche Bank

26 juillet 2014

Depuis 2010, et dans le cadre de son action envers la jeune création internationale, la … Continuer la lecture de « Koki Tanaka, artiste
de l’année 2015
de la Deutsche Bank »

De la Lorraine au Lot – A l’assaut des châteaux

25 juillet 2014

Au fil des siècles, le territoire français s’est peuplé d’une multitude de châteaux. Aujourd’hui … Continuer la lecture de « De la Lorraine au Lot – A l’assaut des châteaux »

Biot rend hommage
à ses verriers

24 juillet 2014

Posée sur les hauteurs d’Antibes, dans les Alpes-Maritimes, la petite ville de Biot célèbre tout … Continuer la lecture de « Biot rend hommage
à ses verriers »

En famille et sur le littoral – L’imaginaire en fête

23 juillet 2014

Destinations privilégiées des estivants, les côtes françaises offrent bien des possibilités de relaxation comme de … Continuer la lecture de « En famille et sur le littoral – L’imaginaire en fête »

Céleste Boursier-Mougenot héraut de la France à Venise en 2015

22 juillet 2014

Pour la 56e Biennale d’art de Venise, le Pavillon français sera transformé en un îlot … Continuer la lecture de « Céleste Boursier-Mougenot héraut de la France à Venise en 2015 »

Il était une fois la guerre – Les artistes au service de la mémoire

21 juillet 2014

Centenaire de la Grande Guerre, 70e anniversaire du Débarquement en Normandie : cette année, l’Europe vit au … Continuer la lecture de « Il était une fois la guerre – Les artistes au service de la mémoire »

Collection Société Générale – Le parti pris de l’éclectisme

18 juillet 2014

Début juillet, le groupe Société Générale recevait l’Oscar Jacques Rigaud du mécénat culturel décerné par … Continuer la lecture de « Collection Société Générale – Le parti pris de l’éclectisme »

Festival des Arts de Watou : que du bonheur !

17 juillet 2014

Posé dans les Flandres, juste de l’autre côté de la frontière, le petit village belge … Continuer la lecture de « Festival des Arts de Watou : que du bonheur ! »

Cimaises sous-marines à Arcachon

17 juillet 2014

Allier expositions photographiques et plongée sous-marine, tel est le projet pour le moins atypique initié … Continuer la lecture de « Cimaises sous-marines à Arcachon »

Summer of photography à Bruxelles – Les femmes en première ligne

16 juillet 2014

Rendez-vous estival biennal et international de photographie initié par le Palais des beaux-arts de Bruxelles … Continuer la lecture de « Summer of photography à Bruxelles – Les femmes en première ligne »

Un été artistique aux Galeries Lafayette

15 juillet 2014

Pour la sixième année consécutive, les Galeries Lafayette déploient, jusqu’à fin juillet, leurs « Vitrines sur … Continuer la lecture de « Un été artistique aux Galeries Lafayette »

Le ZKM dévoile les AppArtAward 2014

12 juillet 2014

La quatrième édition des AppArtAward s’est tenue hier soir à Karlsruhe, en Allemagne. Initiée par … Continuer la lecture de « Le ZKM dévoile les AppArtAward 2014 »

Natacha Roussel – Comme Nemo

11 juillet 2014

Interagir avec l’environnement, le spectateur, l’autre, telle a toujours été la principale préoccupation de Natacha … Continuer la lecture de « Natacha Roussel – Comme Nemo »

Sur les traces d’Hannibal

10 juillet 2014

Inaugurée aujourd’hui au Vernet, petit village niché sur les hauteurs de la vallée du Bès, … Continuer la lecture de « Sur les traces d’Hannibal »

Nicolas Moreau à Saulieu – Le pixel peinture

9 juillet 2014

Diplômé des Beaux-Arts de Paris en 2002, Nicolas Moreau n’a eu de cesse d’explorer depuis … Continuer la lecture de « Nicolas Moreau à Saulieu – Le pixel peinture »

L’art s’affiche en terrasse à Nanterre

8 juillet 2014

Inauguré fin juin près de la place Nelson-Mandela, à Nanterre, l’espace d’art La Terrasse entend … Continuer la lecture de « L’art s’affiche en terrasse à Nanterre »

Nikolay Polissky à Chaumont-sur-Loire – Le charme discret de l’éphémère

7 juillet 2014

Invité de la programmation du Centre d’arts et de nature du Domaine de Chaumont-sur-Loire, Nikolay … Continuer la lecture de « Nikolay Polissky à Chaumont-sur-Loire – Le charme discret de l’éphémère »

E-mag Spécial été – Que de surprises !

5 juillet 2014

A l’aube des grandes vacances, ArtsHebdo|Médias vous offre 300 bonnes raisons d’aimer encore plus fort … Continuer la lecture de « E-mag Spécial été – Que de surprises ! »

Le Prix de la Création emporté au paradis à Chaumont-sur-Loire !

4 juillet 2014

Cinq prix ont été attribués ce vendredi 4 juillet dans le cadre du Festival international … Continuer la lecture de « Le Prix de la Création emporté au paradis à Chaumont-sur-Loire ! »

Au Mac/Val à Vitry-sur-Seine – Un été cosmopolite

3 juillet 2014

S’inscrivant dans la programmation de l’Année France-Vietnam, tout en soulignant les liens entretenus de longue … Continuer la lecture de « Au Mac/Val à Vitry-sur-Seine – Un été cosmopolite »

Maria Tsagkari à Paris – La poésie du cycle

3 juillet 2014

Mettre en lumière des scènes artistiques nationales méditerranéennes, encore « sous ou mal représentées » dans le … Continuer la lecture de « Maria Tsagkari à Paris – La poésie du cycle »

Michaël Borremans à Bruxelles – Trompeuse douceur

2 juillet 2014

Histoire de l’art, mais aussi littérature, photographie et cinéma sont autant de champs explorés par … Continuer la lecture de « Michaël Borremans à Bruxelles – Trompeuse douceur »

Grisy Code, huitième !

1 juillet 2014

Initié en 2007 par un groupe de passionnés d’art originaires du village de Grisy-les-Plâtres, dans … Continuer la lecture de « Grisy Code, huitième ! »

Toute l'info

Les 10 ans du LiFE au son d’Haroon Mirza

26 juillet 2017

Deux vagues géométriques identiques flottent l’une au-dessus de l’autre. Haroon Mirza a décidé d’intriguer dès … Continuer la lecture de « Les 10 ans du LiFE au son d’Haroon Mirza »

L’art au fil de l’eau en Vallée du Lot

24 juillet 2017

Le 2 juillet dernier, le coup d’envoi de la saison culturelle estivale a été donné … Continuer la lecture de « L’art au fil de l’eau en Vallée du Lot »

TRAS met en lumière la relation Arts & Sciences

21 juillet 2017

En 2013, ArtsHebdoMédias proposait à ses lecteurs de découvrir de nombreuses œuvres imaginées et réalisées … Continuer la lecture de « TRAS met en lumière la relation Arts & Sciences »

Le pari réussi de la Casa Carrère

20 juillet 2017

Les œuvres de 30 artistes sont actuellement réunies à la Casa Carrère pour fêter ses … Continuer la lecture de « Le pari réussi de la Casa Carrère »

Les subtiles réflexions plastiques de Prune Nourry

19 juillet 2017

Jusqu’au 18 septembre, le Musée Guimet, dédiée aux arts asiatiques et situé à non loin … Continuer la lecture de « Les subtiles réflexions plastiques de Prune Nourry »

Art(s) contemporain(s) & Jeunesse – Les idées cool de l’été

17 juillet 2017

L’été est de retour et avec lui le temps des vacances ! Entre deux après-midis à … Continuer la lecture de « Art(s) contemporain(s) & Jeunesse – Les idées cool de l’été »

Jeux d’eau à la Fondation François Schneider

12 juillet 2017

Installé à Wattwiller, commune du Haut-Rhin connue pour son eau de source éponyme, le Centre … Continuer la lecture de « Jeux d’eau à la Fondation François Schneider »

Et que vivent les algorithmes !

10 juillet 2017

Coproduction réalisée en partenariat avec le Chronus Art Center de Shanghai, l’exposition « unREAL – The … Continuer la lecture de « Et que vivent les algorithmes ! »

Tania Bruguera ou la dissidence comme mode d’expression

5 juillet 2017

La Cubaine Tania Bruguera est à l’honneur tout l’été au Centre d’art Yerba Buena (YBCA) … Continuer la lecture de « Tania Bruguera ou la dissidence comme mode d’expression »

Les œuvres qui sauvent l’édition allemande de Documenta

3 juillet 2017

Après cinq ans, la Documenta nous est revenue enthousiasmante avec sa proposition grecque et décevante … Continuer la lecture de « Les œuvres qui sauvent l’édition allemande de Documenta »

CURIOSITas opte pour la vie de château !

30 juin 2017

A Gif-sur-Yvette, dans l’Essonne, le château du Val Fleury accueille actuellement une sélection d’installations réalisées … Continuer la lecture de « CURIOSITas opte pour la vie de château ! »

Les architectures sensibles de Chun Kwang Young

28 juin 2017

La Villa Empain présente actuellement à Bruxelles sa première exposition consacrée à un seul et … Continuer la lecture de « Les architectures sensibles de Chun Kwang Young »

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04 Juil 2017

30 Sep 2017

Ainsi jouaient les enfants seuls | Exposition collective

04 juillet 201730 septembre 2017

Ainsi jouaient les enfants seuls | Exposition collective

Détails de l'événement

L’exposition Ainsi jouaient les enfants seuls est le fruit de la 27^e résidence d’artistes organisée par les Ateliers des Arques, dans le Lot, et placée sous le commissariat de Pierre Ardouvin. Elle réunit les travaux de Nicolas Ballériaud, Bianca Bondi, Hugo Capron, Marion Guillet, Jeisung-Oh et d’Alicia Zaton. « J’ai répondu à l’invitation des Ateliers des Arques d’assumer la direction artistique de la résidence 2017 ainsi qu’aux objectifs initiaux et aux intention de celle-ci en proposant cinq jeunes artistes très peu exposés à ce jour et rencontrés au cours de ces dernières années. Si j’ai choisi de donner un titre à ce temps de résidence évoquant l’enfance, la solitude et le jeu, c’est qu’il y sera question de mythologies personnelles, d’attitudes, de reliques, de fictions et de poésie. Par ce choix subjectif je ne cherche pas à produire un discours ou à dresser un portrait générationnel, mais je propose un regard sur des pratiques singulières, actuelles et diverses (installation, peinture, sculpture, vidéo). Des œuvres qui se prêtent volontiers à l’idée d’“in situ” et d’expérimentation et qui, se jouant du réel, réactivent les souvenirs dans la tête, ouvrent des failles dans les murs et construisent les ruines poétiques de l’ancien futur pour dans dix billions d’années. » Pierre Ardouvin. En juillet et août, l’exposition est ouverte tous les jours, sauf le lundi, de 15h à 19h. En Septembre, elle est ouverte aux groupes (scolaires, maisons de retraites, associations) du lundi au vendredi de 10h à 12h et de 14h à 17h.
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Lieu de l'événement

Ateliers des Arques Le Presbytère 46250 Les Arques, France
23 Juin 2017

27 Août 2017

Paysage Anthropique | Exposition collective

23 juin 201727 août 2017

Paysage Anthropique | Exposition collective

Détails de l'événement

Les œuvres réunies sous le titre « Paysage Anthropique » témoignent d’une attention aux questions contemporaines environnementales mais elles prennent peut-être surtout la mesure de l’impact de l’activité humaine dans la transformation de son milieu. Le titre cite et détourne celui d’une exposition de Robert Smithson, « Paysage Entropique ».La pratique artistique de cette figure clé de l’art contemporain trouve un écho plus ou moins direct dans la plupart des œuvres présentées. Son influence est particulièrement importante pour son apport à l’élargissement du champ de la sculpture — dans les années 1970 — à la nature et au site spécifique, mais surtout pour avoir fait de l’entropie un procédé artistique. Toutes les œuvres de l’exposition traitent du paysage, de la nature et d’une relation au temps, soit comme un fait objectivé, institutionnalisé ou esthétisé, soit comme un appui à des spéculations futuristes diverses. Si ces pratiques gardent une relation forte avec notre milieu naturel, elles soulignent moins la force supposée de la nature que l’impact de l’activité humaine dans les transformations environnementales. Ainsi, elles semblent prendre acte d’une nouvelle ère géologique, l’Anthropocène, où l’influence humaine aurait le même impact sur l’environnement que les fleuves, les inondations ou les érosions. Son originalité réside dans le fait que cette ère géologique est porteuse de futur, contrairement aux autres périodes définies par les géologues bien après qu’elles soient passées. L’Anthropocène se situe dans notre présent, il détermine le futur et le futur devient intrinsèque à la définition de notre passé géologique avec des croisements de lignes chronologiques incessants. Les œuvres présentées jouent de cette confrontation entre des temps courts de l’action humaine et des temps longs de la géologie, faisant de la projection dans le temps un moyen de relier le passé, le présent et le futur. Dans cette situation, l’homme n’est qu’un élément d’un écosystème en constante évolution et l’état de la Terre est une mémoire de l’avenir. C. Pavlovic. Visuel : Alice Aycock, Clay #2, 1971. Boîtes en bois et argile.
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Lieu de l'événement

Parc Saint Leger | Centre d'art contemporain Avenue Conti 58320 Pougues-les-Eaux, France
10 Juin 2017

27 Août 2017

Vincent Ganivet | Silo

10 juin 201727 août 2017

Vincent Ganivet | Silo

Détails de l'événement

Depuis le début des années 2000, Vincent Ganivet déploie des stratégies pour détourner le quotidien. À partir d'un vocabulaire plastique élémentaire, sa politique globale est celle du contre-emploi : sous ses doigts les gravats deviennent matière à paysages, les dégâts des eaux s'exposent, la poussière forme des constellations, les feux d'artifices se tirent en plein jour et les arches de parpaing s'envolent. De son expérience des chantiers, l'artiste a pris le goût des matériaux simples et modestes : ses œuvres font converger l'univers BTP (ses éléments bruts, sa charge constructive), les jeux modulaires (assemblage, empilement, tension et mise en équilibre) et la recherche du dépassement. "Ma pratique de constructeur relève du défi permanent. Défi aux lois de l'équilibre, aux limites desquelles je travaille de façon très empirique, résolument expérimentale, et avec toute mon opiniâtreté. J'essaie et réessaie jusqu'à ce que "cela tienne". Défi pour les institutions qui m'accueillent aussi car en plus d'un véritable chantier de plusieurs jours, voire semaines, c'est aussi une grande prise de risque que je leur fais porter. Plusieurs de mes sculptures se sont déjà effondrées en cours d'exposition, et il arrive même que je ne parvienne pas à les achever pour le vernissage. C'est malheureusement le cas ici. Animé de la volonté de renouveler mon vocabulaire, j'ai voulu m'essayer à un nouveau module, le pneu, rond et mou là où ma brique habituelle est carrée et dure. Le matériau nous aura cette fois-ci résisté et ne parvenant pas à le maîtriser, j'ai dû me résigner à ne vous offrir, comme traces de cette dernière aventure, que quelques vues du montage, le socle construit expressément pour cette sculpture absente, et un de mes "martyrs", impression réalisée à partir d'un de mes établis. Pour autant, je ne peux rester sur cet échec frustrant pour vous, pour moi, comme pour toute l'équipe du Carré qui m'aura soutenu jusqu'au bout. J'entrevois déjà des solutions et j'espère vivement avoir l'opportunité de revenir bientôt avec ce projet abouti." Vincent Ganivet
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Lieu de l'événement

Le Carré - La Chapelle du Genêteil Rue du Général Lemonnier 53200 Château-Gontier, France
01 Juil 2017

01 Oct 2017

Daniel Dewar & Grégory Gicquel | Le Nu et la Roche

01 juillet 201701 octobre 2017

Daniel Dewar & Grégory Gicquel | Le Nu et la Roche

Détails de l'événement

Daniel Dewar et Grégory Gicquel pratiquent la sculpture à quatre mains depuis 1998. Leur travail iconoclaste agit selon un principe d’engagement physique perpétuel avec les matériaux et les processus. Leur pratique ambiguë intègre un large spectre de médias traditionnels, allant du travail textile à la céramique, de la taille du bois à celle de la pierre. Leur considération pour l’origine et la nature des matériaux en relation avec un sujet ou un modèle, ainsi que la manipulation de techniques et outils, obsolètes comme ultra-modernes, confèrent aux artistes un potentiel sculptural absolument unique. Le sujet est parfois intime, souvent domestique, toujours universel. Pour la HAB Galerie, le duo occupe l’espace comme une galerie de sculpture classique avec un ensemble d’œuvres en pierre majoritairement réalisées pour l’exposition. En marbre, dolérite, grès ou en granit ; marqueterie, sculpture ou haut-relief : chacune des œuvres emprunte son imagerie à l’intimité du corps humain dans son quotidien. Le corps, présent ou absent, vêtu ou dans son plus simple appareil, herculéen ou modeste, mais toujours réjouissant et sensuel, est mis à l’honneur dans toute l’exposition. Établissant des analogies entre des fragments anatomiques humains et des objets sanitaires ou des accessoires de cuisine et de sport, des vêtements, chaussures et combinaisons, ou jouant de la figure animale, des coquillages et des crustacés, les sculptures en pierre du duo d’artistes rappellent que le corps des hommes induit la forme des objets et façonne notre langage et pensée. Dans un univers qui oscille entre salle de bain et monde aquatique, une interrelation entre le matériau et le sujet s’impose, la pierre évoquant tour à tour la peau, la chair, l’eau, le minéral...
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Lieu de l'événement

HAB Galerie 21 quai des Antilles 44200 Nantes, France
10 Juin 2017

03 Sep 2017

Ulla von Brandenburg

10 juin 201703 septembre 2017

Ulla von Brandenburg

Détails de l'événement

Ulla von Brandenburg est née en 1974 à Karlsruhe en Allemagne, elle vit et travaille près de Paris. Elle a participé à la 11e Biennale de Lyon, en 2013, a exposé au Mamco à Genève l’ensemble de ses oeuvres vidéo en 2014, a participé à la 19e Biennale de Sydney en 2014 et a été sélectionnée pour le prix Marcel Duchamp en 2016. L'artiste utilise une grande diversité de médiums : installations, films, aquarelles, peintures murales, installations scéniques, performances, théâtre, textes, chants, etc. Ses pièces les plus spectaculaires sont ses « rideaux » déployés théâtralement dans l’espace d’exposition, dispositif qu’elle va rejouer pour le patio du musée agrémenté de sculptures du XIXe siècle appartenant à la collection du musée et de moulages de l’EESAB. Cet ensemble sera complété par une œuvre vidéo. « J’aime camoufler ou changer l’espace avec des moyens pauvres ou très simples pour créer un ailleurs. Le tissu est le moyen idéal, pas cher, facile à transporter, modulable. C’est une matière nomade. »

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Lieu de l'événement

Musée des beaux-arts de Rennes 20, quai Émile Zola 35000 Rennes, France
24 Mai 2017

05 Nov 2017

Julien Salaud | Natures sauvages

24 mai 201705 novembre 2017

Julien Salaud | Natures sauvages

Détails de l'événement

En 2017, le Centre des monuments nationaux (CMN), dont la riche collection de tapisseries est la deuxième plus importante de France après celle du Mobilier national, a décidé de mettre en valeur cet art méconnu du grand public à travers une saison culturelle « En lices ! » qui se déploie dans plusieurs monuments à travers la France. Après l’ouverture du nouveau parcours « L’art de la tapisserie, du fil à la trame » au château de Châteaudun le 12 mai, le CMN propose aux visiteurs de plonger dans l’univers étrange et mystérieux de Julien Salaud au château de Cadillac, sur les coteaux de Garonne au Sud-Est de Bordeaux. L’exposition «Natures sauvages», présentée en partenariat avec le musée de la Chasse et de la Nature est la rencontre entre quatre majestueuses tapisseries, Les Chasses nouvelles, de Jean-Baptiste Oudry (1686-1755) et une quinzaine de créations de Julien Salaud (né en 1977) autour du thème de l’animalité. Présentée en 2015 au musée de la Chasse et de la Nature, cette exposition est ici réinventée et trouve une résonnance particulière dans l’architecture du monument. Pour parfaire la présentation, deux dessins de l'artiste, prennent place dans les cheminées monumentales à la française de l’appartement ducal.

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Lieu de l'événement

Château de Cadillac 4, place de la Libération 33410 Cadillac-sur-Garonne, France

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Dix street artistes relèvent le défi de la céramique

Publié: 27 juillet 2017

La Maison de la céramique architecturale Terra Rossa est située à Salernes, dans le Var. … Continuer la lecture de « Dix street artistes relèvent le défi de la céramique »

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Quand la BD s’empare de l’indicible

Publié: 25 juillet 2017

Situé rue Geoffroy-l’Asnier, dans le 4e arrondissement de Paris, le Mémorial de la Shoah présente … Continuer la lecture de « Quand la BD s’empare de l’indicible »

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